The art of the garden is inseparable from the representation of the world that underlies it.
that underlies it. And, in Japan as in France, it reflects the essence of the culture
that produces it.
Just take a stroll through the garden of Ginkaku-ji, the temple of the
on the outskirts of Kyoto, to perceive the restraint of the gesture
to perceive the restraint of the gesture that presided over its design, the role of the layering of planes,
and perspectives, the interplay of concealment and gradual revelation
the dialogue between full and empty spaces, vegetation and water,
symbol of purification, with the buildings.
The ensemble was composed in 1482 during the Muromachi period (1336-
1573), the apogee of Japanese garden architecture, by Soami, one of its
masters, for the shogun Ashikaga Yoshimasa. Inspired by
Zen Buddhism, the garden emphasizes the expression of beauty through the
serenity, inviting meditation, and is famous for its sandy parterre
decorated with a symbolic representation of Mount Fuji.
The site became a temple on the death of the shogun and was rebuilt
after a fire in the mid-16th century.
Vaux-le-Vicomte, on the other hand, embodies another tradition, another
of nature and its magnificence. Here, perspective does not play
with illusion, it imposes itself with geometric rigor, it draws
embroidery of shrubs, pruning, cutting and terraces,
water features in basins, just as they did in Renaissance Italy.
symbolizes man's rationality and power, his manifest destiny, which
manifest destiny that determines social order. Far from blending into nature
nature, the buildings impose themselves on it.
At Vaux, Louis XIV's superintendent of finances, Nicolas Fouquet,
invited the greatest names in classicism, including gardener Le Nôtre
Nôtre, who also designed the gardens of Versailles, to create one of his most
one of his most brilliant creations.

L’art du jardin est indissociable de la représentation du monde qui le
sous-tend. Et, au Japon comme en France, il traduit l’essence de la culture
qui le produit.
Il suffit de se promener dans le jardin du Ginkaku-ji, le temple du
Pavillon d’argent, dans les environs de Kyoto, pour percevoir la retenue
du geste ayant présidé à sa conception, le rôle de l’étagement des plans,
des perspectives, le jeu de la dissimulation et de la révélation progressive
des éléments, le dialogue des vides, des pleins, de la végétation, de l’eau,
symbole de purification, avec les bâtiments.
L’ensemble a été composé en 1482 à l’époque de Muromachi (1336-
1573), l’apogée de l’architecture des jardins japonais, par Soami, l’un de
ses grands maîtres, pour le shogun Ashikaga Yoshimasa. Inspiré par le
bouddhisme zen, le jardin privilégie l’expression de la beauté par celle du
calme, de la sérénité, invitant à la méditation, et il est célèbre pour son
parterre de sable orné d’une représentation symbolique du mont Fuji.
L’endroit devient un temple à la mort du shogun et sera reconstruit après
un incendie au milieu du XVIe siècle.
Vaux-le-Vicomte, quant à lui, incarne une autre tradition, une autre
conception de la nature et sa magnificence. La perspective n’y joue pas
avec l’illusion, elle s’impose dans une rigueur géométrique, elle y dessine
des broderies d’arbustes, elle taille, elle coupe, elle organise des terrasses,
des jeux d’eau dans des bassins, comme on le faisait dans l’Italie de la
Renaissance, elle symbolise la rationalité et la puissance de l’homme, sa
destinée manifeste qui détermine l’ordre social. Loin de se fondre dans la
nature, les bâtiments s’imposent à elle.
À Vaux, le surintendant des finances de Louis XIV, Nicolas Fouquet,
invite les plus grands noms du classicisme, et notamment le jardinier Le
Nôtre, à qui l’on devra aussi les jardins du parc de Versailles, à composer
l’une de ses réalisations les plus brillantes.

Stamp - Japan-France Joint Issue - Ginkaku-ji Temple