切手 - ロベール・タタン美術館 - マイエンヌ - 緑文字

説明

1902年、ラバルの質素な家庭に生まれたロベール・タタンは、見習いペンキ職人としてキャリアをスタートさせた。彼は建築とデザインの世界に出会い、そこから離れることはなかった。第一次世界大戦後、画家・装飾家としてパリに移る。同時にボザールに入学した。 1930年代は繁栄期で、ラヴァルで建設業を始めた。定期的に旅行し、ヨーロッパ諸国、北アフリカ、ニューヨークを訪れた。 戦争の惨禍に深く心を痛め、1945年以降は純粋に芸術的な冒険に乗り出した。パリに定住し、陶芸と絵画のアトリエを構え、プレヴェール、ブルトン、コクトー、ジャコメッティ、デュビュッフェらと肩を並べた。 ブラジルでは陶芸の知識を広めた。1951年、サンパウロ・ビエンナーレで最優秀賞を受賞し、国際的な評価を得る。その後、南米各地を旅し、アカデミックな教義から解き放たれ、形や色彩の幅を広げた。 1957年にヴァンスに定住し、ニースとパリでパトロンのロベール・スタインデッカーのギャラリーで展覧会を開催。 1962年にマイエンヌに戻り、コッセ・ル・ヴィヴィアンに小さな家を購入。妻のエリザベートとともに設計と建築に取りかかった「メゾン・デ・シャン」は、彼の経験、旅、出会いからインスピレーションを得た総合芸術作品「ロベール・タタン美術館」となった。それ以来、夫妻の全精力は、周囲の田園風景と調和した記念碑的な彫刻を作ることに注がれた。ロベール・タタンは、ブラジリアの建設を支えた建築家たちとの経験や、彼らのセメントを使った技術的・形式的な仕事からインスピレーションを得て、夢のような作品を構想した。 この場所の独創性は、遺産の中でもユニークな位置を占めている。そのため、「フランス美術館」ラベル、「メゾン・デ・イリュストル」ラベル、歴史的建造物としての分類など、数々の栄誉に輝いている。 現在、年間4万人以上が訪れている。

法的通知

Mise en page Aurélie Baras d'après photo © Dominique VERNIER, © ADAGP, Paris 2024